CG: Los mandamientos del diseño

22/5/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 11:24
Me he propuesto meter un poquito de historia y teoría del diseño y los diseñadores más relevantes de la historia, porque considero que es importante conocer el pasado para entender el presente.

Con este post queda inaugurada la sección culturilla general (CG). Todos los artículos de esta índole llevaran como título CG: "el tema del que tratan" para que podáis identificarlos fácilmente en le navegador de entradas.


CG: Los 10 mandamientos del diseño....................................

Herbert Lindinger desarrolló una especie de diez “mandamientos” sobre las características de este “buen diseño”, mandamientos con los que estoy totalmente de acuerdo y que todo buen diseñador debería tener en mente cuando comienza  y desarrolla un proyecto.


  1. Elevada utilidad práctica 
  2. Seguridad suficiente 
  3. Larga vida y validez 
  4. Adecuación ergonómica 
  5. Independencia técnica y formal 
  6. Relación con el entorno 
  7. No contaminante para el medio ambiente 
  8. Visualización de su empleo 
  9. Alto nivel de diseño 
10. Estímulo sensorial e intelectual

Increíble pero cierto

2/4/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 18:09
Hace ya unos fines de semana me encontraba yo paseando tranquilamente por Burgos cuando vi la fachada de El Corte Inglés con un enorme grafiti. Lo primero que pensé "menuda gracia les han hecho, y al lado de la entrada para que se vea bien". Todo hubiese quedado ahí si mi destino no hubiese sido el portal de al lado. Menuda sorpresa me llevé al darme cuenta que no era un grafiti, que era un papel pintado simulando pintadas en tiza. Hice unas foto para que lo veáis vosotros mismos, puesto que imaginarse la imagen de El Corte Inglés grafiteada es bastante complicado.


Por más que miro la imagen no logro entender en qué estaban pensando los publicistas y la persona que autorizo esta campaña. Sólo se me ocurre una posible explicación, que El Corte Inglés y Loewe comparten la misma empresa de publicidad. Si creo que va a ser eso, porque si no, no me lo explico. EL Corte Inglés es una empresa de renombre, con unos clientes fijos que ha conseguido a lo largo de los años, gracias a vender calidad, distinción, marcas exclusivas,... Y no me voy a meter en el tema de las marcar escritas con tiza, porque vamos,  dudo mucho que Moschino, Espirit u otras estén contentas con este tipo de publicidad Todo el mundo tiene una imagen clara de El Corte Inglés, o el triángulo verde o esa grafía tan peculiar que caracteriza su logotipo, no esta mamarrachada. Por lo que no hay ninguna necesidad de hacer este tipo de propaganda. Y le digo lo mismo que les dije a los de Loewe "no todo vale".

¿Todo vale?

16/3/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 17:42
Aprovechando la transcendencia que ha tenido el anuncio de Loewe Collection Oro 2011 he decidido que era hora de pararnos a pensar y de respondernos a una simple cuestión ¿Todo vale? Una de las citas celebres que mejor defiende la filosofía del "todo vale" fue escrita en el siglo XIX por Oscar Wilde (1854-1900) Dramaturgo y novelista irlandés.


"Sólo hay una cosa en el mundo peor que estar en boca de los demás, y es no estar en boca de nadie".

Yo no estoy de acuerdo con esta frase, no sé hasta que punto es bueno estar en boca de todos, aunque hablen mal de ti, o en este caso de tu marca. 


He visto el anuncio, sus respectivas mofas, los comentarios en prensa, twitter, y demás redes sociales. Y aún me sigo preguntando ¿Cómo Loewe ha realizado este anuncio? No lo entiendo, como se pueden destrozar, años y años de esfuerzo por un buen posicionamiento en el mercado, por crearse un perfil de clientes acorde con su 'filosofía' (entrecomillo filosofía, porque visto lo visto no se si Loewe a cambiado de estrategia de venta y de perfil de consumidor). En definitiva, no entiendo cómo una marca como Loewe se ha rebajado tanto sólo por estar en boca de todos. Creo que una marca no ha de renunciar a sus principios, a sus ideas, a su filosofía de empresa por unos cuantos dires y diretes.


No estoy diciendo que una empresa no deba de abrir su nicho de mercado, sólo que hay formas y formas de abrir nuevos mercados. Primero hay que analizar si la apertura a un nuevo mercado perjudicará al ya existente (como a mi entender sucede con el tipo de publicidad elegida por la compañía Loewe). Un ejemplo claro de apertura a nuevos mercados, sin desprestigiar la marca ni poner en peligro a sus clientes, es el caso de Mercedes, con su lema "algo esta pasando en mercedes".


Después de todo esto, sólo me queda decir que la IMAGEN DE UNA EMPRESA la representa a ella y a los consumidores de la misma, así que antes de tomar decisiones empresariales que puedan modificar la imagen de la misma los directivos deberían preguntarse: ¿Nos perjudicará? ¿Perjudicará a nuestros clientes? ¿Valdrá la pena? somos de la filosofía del ¿Todo vale? 


De paseo por mi ciudad. Casa del Sol

8/3/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 22:41
En Valladolid poseemos uno de los museos nacionales de escultura más importantes, una obra maestra tanto por las piezas que posee como por el edificio que las alberga. Pero ese es otro paseo que os contaré en otra entrada. Hoy me voy a centrar en un nuevo edificio que ha rehabilitado el museo y es aledaño a él, por lo que se pueden combinar ambas visitas.

La Casa del Sol es un museo de reproducciones realizadas en los siglos XIX y XX tanto de escultura como arquitectura, glíptica, pintura, artes decorativas y armamento, sobre diferentes soportes (escayola, papel, metal, vidrio, etc.). Si, son copias ¿Y? Si no puedo ver la real, prefiero una copia a una fotografía. Aunque he de decir, que lo que más me ha gustado del museo, aparte de una rehabilitación del edificio y una puesta en escena soberbia, es que las copias no son fieles a la realidad. Puedes apreciar el proceso de construcción de las mismas, todas las partes que forman la escultura, dónde están las uniones, como se enlazan, aspectos que en las originales y en muchas obras no se pueden apreciar porque se han cuidado en disimularlo. 

Más que un museo de copias, yo diría que es un museo del cómo se hace. Paneles explicativos, atentas cuidadoras de la exposición que han respondido muy amablemente todas mis dudas, vídeos explicativos, todo tipo de documentación para que el visitante no se lleve ni una duda a casa de todo el proceso constructivo.

Dicho esto, he realizado una serie de fotografías para que lo conozcáis y si hacéis una visitilla a mi ciudad que os lo apuntéis como posible actividad cultural.


Una buena presentación no lo es todo, pero ayuda muchisimo

6/3/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 19:03
A la hora de adquirir un vino o cualquier producto nos fijamos en tres cosas: precio, contenido y forma. Si conocemos el contenido, y nos encanta, y aceptamos el precio, la forma en la que se nos presente no tiene demasiada importancia, pasa a un plano poco relevante. Pero si no conocemos el sabor del vino y estamos dudando entre varios del mismo precio, lo que decidirá que elijamos entre uno y otro será el envase en el que se nos presenta.

He seleccionado algunos modelos que me han llamado la atención por encima del resto. ¿Por qué? Por su originalidad, por su aporte artístico al producto, por innovar en el envase y en la gráfica, porque han arriesgado en el diseño aún sabiendo que la apuesta era muy atrevida.

He seleccionado botellas aisladas de diferentes bodegas y coleccionas que poseen un diseño encadenado. Mis favoritos son aquellas colecciones que mediante el diseño gráfico nos da información sobre el vino que contiene con sólo mirar la botella, como por ejemplo, la edad del vino, si es crianza, reserva o con qué platos convendría servirlo.

Esto es sólo una pequeña muestra, dado que el mundo del vino acarrea grandes diseños gráficos, si os gusta el diseño de etiquetas y botellas os invito a pasearos por las vinotecas y disfrutar de buenos vinos y grandes diseños. 



Cosas que me alegran la vida (1)

10/2/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 10:14
Soy una apasionada de la arquitectura, de la decoración, de los pequeños detalles, coleccionista de imágenes mentales que me hacen sonreír y admirar la belleza del mundo que me rodea. Pero una de las cosas que más me entusiasma es descubrir cosas nuevas dentro de las cotidianas, no me suele pasar, porque en cuanto a decoración tiendo a fijarme mucho en los detalles. De ahí lo importante que es para mí este suceso. Como diría una amiga mía, la belleza se muestra cuando dejamos de mirar para ver.

Hoy he ido a una biblioteca de mi ciudad, a la que sólo voy en casos puntuales y siempre con prisas. Siempre que he ido, me he dirigido directamente al mostrador de la biblioteca (situado a la derecha de la entrada), he realizado las gestiones que tenía q realizar y me he marchado. Pero hoy ha sido diferente. Hoy por primera vez he mirado a la izquierda y al levantar la vista he descubierto la rehabilitación del edificio que alberga a la biblioteca y a un centro cívico del que yo no había reparado (reconstrucción que tiene unos añitos, para que engañaros). Y cual ha sido mi asombro y mi emoción al ver el techo y las paredes decoradas por unas inmensas pinturas que convertían el edificio en algo único. El edificio del que os hablo es el antiguo mercado central de Valladolid (estéticamente no muy bonito), actualmente reconvertido en biblioteca, centro cívico, centro de jubilados, ambulatorio (todo muy bien organizado). Está situado en las Delicias un barrio no muy céntrico ni rico de Valladolid, de ahí mi alegría al descubrir esa obra de arte en ese sitio, porque en mi ciudad como en todas las grandes obras se realizan en el centro y en los barrios más nuevos de las mismas.

He realizado unas fotos del edificio y del interior, aunque no son capaces de reflejar realmente lo bonitos que son los murales. Así que, si algún día venís por mi ciudad y queréis verlo, la entrada es gratuita. 



Esta es una entrada más personal que el resto. De vez en cuando iré metiendo alguno de mis descubrimientos.



Hay formas y FORMAS de viajar por el mundo

6/2/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 22:39
La moda de las caravanas surgió en EE.UU en los años cuarenta.   Surgieron por la necesidad de desplazarse con comodidad y poder mantenerse en un lugar determinado a bajo coste. Digo la "moda" porque la idea de llevar la casa a cuesta la acuñaron las civilizaciones nómadas hace muchos siglos. No se llamaban caravanas, sino carretas, no eran tan modernas, pero desde luego cumplían su función. 

Las primeras caravanas consistían en poco más que una cama y una cocina. Actualmente poseen todas las comodidades propias de una vivienda, y según los precios podemos encontrar hasta un jacuzzi.

Esta entrada la dedico a los prototipos e ideas de las futuras caravanas que rodaran por el mundo. Todos ellos son ideas y conceptos muy buenos, aunque en ocasiones demasiado extravagantes y difícilmente  llevados a la práctica, al menos de una forma económica aceptable para el gran público.

MO.TEL
Es un diseño de Rob Millington. Un diseño con reminiscencias a los años cincuenta y a un estilo basado en líneas y conceptos aerodinámicos. con un claro predominio de las superficies curvas, acabados brillantes. Este es uno de los prototipos que veo con posibilidades reales de verle en unos años circulando por la carretera. Me gusta su distribución, su línea, el acabado lujoso que confiere el diseñador al interior, sin que este resulte agobiante, dadas sus dimensiones.

Caravana "Hamster"
Hamster no es su nombre real, es el apodo que le he puesto dado basandome en su funcionamiento. Creada por la Universidad de Karlsruhe (Alemania),  está caravana contiene en su interior una cocina con fregadero, una cama, mesa  todo ello montado sobre un cilindro. Para dar usos de todas sus funciones, tenemos que hacer girar los anillos rodantes (4 en total) sobre los que están montados los muebles, que dependiendo de la posición, adoptarán una función u otra. Ingenioso, un diseño atractivo y una estética cálida y hogareña. Aunque considero que es un diseño incómodo cuando es utilizada por más de una, bueno de dos personas, porque si estamos usando una determinada función, no podemos usar otras. 


5 Polígono de Mehzler
Un diseño creado por una empresa alemana, con el fin de que sus clientes puedan personalizar la caravana decorando las facetas que la componen a su gusto. Es un proyecto que desde mi punto de vista posee un interior muy atractivo (me recuerda mucho al diseño del estudio Plasma para el hotel Puerta América en Madrid). Sin embargo, el exterior me horroriza, desde un punto de vista  aerodinámico me crea pesadillas, y desde la estética no me evoca precisamente buenos pensamientos.


Capsule Caravan
Este diseño conceptual pertenece a David Tonkinson. En su portafolio explica mediante vídeos y fotos su prototipo. Me parece un diseño muy atractivo, de colores vibrantes, con un interior que creo que necesita un par de vueltas, aunque con un diseño energéticamente muy bien pensado, tanto estacionado como transportado. Es uno de los diseños que más me gustan y que veo con posibilidades de producción y comercialización en un futuro no muy lejano. 



Lecturas para reflexionar (1)

3/2/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 21:27
Me estoy leyendo "Pequeñas Infamias" de Carmen Posadas, y ayer leí un párrafo me gustó mucho, y que desde mi punto de vista sólo dice verdades. Espero que os guste:





"Dicen algunos que las casas cambian de personalidad dependiendo de quién las mire. Que son agradables o amenazadoras, bellas o no, simpáticas u hostiles, según el ojo que las observe o un particular estado de ánimo. Dicen también que nadie ve lo mismo aunque todos miren idéntico espacio, y debe de ser cierto, a juzgar por las distintas impresiones que Las Lilas causó a los recién llegados."

Vinos y bodegas de autor... ¡y de que autores!

31/1/12 - Publicado por el 4º cuadrante en 23:36
En esta entrada voy a unir varios de mis placeres. La arquitectura, una de mis pasiones (sobre todo la moderna). Viajar, me encanta, pasear por primera vez por las calles de los lugares que visito, perderme en ellas, admirar sus edificios, los olores, los colores y la atmósfera que me rodea. En caso de salir a la naturaleza (algo que no hago demasiado) disfrutar de las vistas, de las puestas de sol, de la ausencia de ruido urbano... Y otro de mis placeres... el vino, desde su sabor, olor y color al packaging que lo rodea.

Esta entrada está dedicada exclusivamente a 'bodegas de autor' y cuando digo de 'autor', me refiero a aquellas diseñadas por grandes arquitectos de nuestro tiempo.



El arquitecto utilizó la topografía del terreno para crear un edificio ecológico, con un consumo mínimo de energía y un reducido impacto visual sobre el paisaje. Un edificio creado desde la funcionalidad, su distribución viene dada por las necesidades de la bodega. Esta bodega me gusta porque el arquitecto primero pensó en las necesidades funcionales del edificio antes que en su estética. Una estética que, desde mi punto de vista, recuerda las naves espaciales de la ciencia ficción.




Esta bodega centra su diseño en las formas, donde el lujo es el espacio, en una austeridad que huye de adornos y artificios, con el hormigón pulido, el cristal y la madera como materiales protagonistas en toda la construcción. Una bodega de planta triangular ubicada a los pies del castillo de Peñafiel, con un exterior que nos da idea de lo que en su interior se realiza. Una estética que nos recuerda a las barricas. Barricas que guardan el vino y crean de este un caldo mágico. Me gusta la sinceridad de esta bodega, que al igual que la filosofía de la marca, si algo es bueno, no se necesitan adornos y atributos que distraigan de lo que realmente importa, que es el contenido.




Una bodega diseñada por el estudio de arquitectura Konkritblu de Barcelona. El edificio se concibe como parte del terreno, esta queda parcialmente enterrada. Por eso se utilizó el hormigón, que, según los arquitectos, “da continuidad a la tierra a partir de la tierra”. Por qué me gusta esta bodega, por sus dimensiones, no es necesario hacer una gran bodega, para crear un diseño único y desde mi punto de vista muy interesante. Se ha desarrollado de forma casi artesanal, en sintonía con la filosofía de la bodega. Otro detalle de esta bodega, es el estudio que han realizado de la luz, basándose en las diferentes funciones de la bodega a lo largo del año.




Esta bodega es una mezcla de tradición y de la arquitectura de un genio, Frank Ghery. Este complejo se compone de una  antigua bodega de finales del XIX y el hotel diseñado por Frank Gehry, símbolo del siglo XIX. No lo puedo evitar, tengo debilidad por este arquitecto, todo de él me gusta, que se copia un poco en sus proyectos, pues si no lo vamos a negar. Pero afortunado es el arquitecto que se copia a si mismo y no tiene la necesidad de 'inspirarse' en otros.






































Esta bodega es la más antiguas de Haro y unas de las tres primeras de La Rioja. Este recinto construido con recios sillares que se asientan sobre roca horadada por doquier, en formación de calados y naves subterráneas. Impresiona la solidez y grandiosidad de un conjunto tectónico que ha adoptado la denominación de "Catedral del Vino". Y al igual que las catedrales, es una obra que no acaba, que se va completando poco a poco. Sin desprestigiar su magnifica arquitectura, me centraré en el detalle que ha hecho que esta bodega este incluida en mi entrada y no otra. La famosa arquitecta Zaha Hadid ha diseñado una Boutique de vinos para esta bodega. Una Boutique que refleja fielmente el estilo de la autora. Adaptarse o morir, esa es la cuestión. He seleccionado esta bodega por la perfecta unión de tradición y modernidad sin miedo a perder la esencia de su filosofía.





































Una arquitectura inspirada en los viñedos riojanos ,d onde la sucesión de lomas y cerros de viñedos, queda separada por pequeños taludes de piedra de aristas vivas. El arquitecto Jesús Marino Pascual es el responsable de esta volumétrica bodega que no deja indiferente a aquellos que la visitan. En el diseño se ha cuidado la integración del edificio con el delicado paisaje de la finca Darien. Una bodega pensada desde el orden de los elementos, la funcionalidad y la incorporación de la última tecnología enológica una obligación. Soy una amante de la arquitectura basada en los volúmenes, en el juego de luces y sombras. Y sobre todo de los edificios en los que detrás de una espectacular fachada hay un interior muy pensado.




Unos de los arquitectos más importantes a nivel nacional es sin lugar a dudas Santiago Calatrava. Una estructura que gracias al estanque situado a los pies de la fachada simula, mediante un efecto óptico, una hilera de barricas. También nos puede evocar la forma del ojo humano, algo recurrente en las obras del autor. De esta obra de Calatrava más que por su exterior, que es soberbio, es por el dominio que el diseñador realiza de los espacios interiores, que en definitiva es dónde reside la vida de la bodega.




Espero que os haya gustado mi selección, se qué la entrada ha sido un poco larga, pero no me parecía bien excluir a ninguna de ellas. Os invitó a ir a visitarlas, la mayoría se puede visitar, hacer catas y disfrutar de los restaurantes que muchas de estas obras maestras poseen.