Sonidos de diseño

21/11/11 - Publicado por el 4º cuadrante en 19:11
La electrónica ha invadido poco a poco nuestros hogares, tanto es así que ya no sabríamos vivir sin ella. Esta entrada pretende dar una pequeña muestra de las opciones de audio que podemos encontrar en el mercado. Me he centrado en las que desde mi punto de vista he considerado más decorativas, originales y que aportaban un punto más a su función original, que es reproducir sonido.

Entre los reproductores más interesantes que he encontrado se encuentra el Fruity Speaker. Los 6 altavoces, como podemos ver, vienen unidos en una superficie de alto diseño, que completa un ambiente sin ningún tipo de necesidad de extras y/o adicionales. Se trata de un concepto del diseñador francés Yue Li.


Otro de los reproductores que me fascina es Parrot Zikmu, unos altavoces estilizados, disponibles en varios colores y con un acabado laca-brillo, perfectos para cualquier estancia moderna, y gracias a sus elegantes líneas, aptos para decoraciones minimistas. Están diseñados por Philippe Starck, están pensados para utilizarlos con iPod. Estos altavoces funcionan sin cables, tienen conectividad WiFi y Bluetooth y una distribución espacial del sonido de 360º. 


El diseñador Oskar Daniel ha creado The Hive, un juego de altavoces en forma de colmena. Los altavoces se pueden disponer en forma de colmena o repartidos por la superficie. The Hive sólo posee dos cables, sea cual sea su disposición, uno para la energía y el otro para conectar los parlantes al sistema de entretenimiento elegido.




Uno de las marcas que mejor integra altavoces en la arquitectura es Sonitec, entre todos sus modelos destaco por su diseño y originalidad el altavoz Diabolo. Os invito a visitar su página y ver sus soluciones tanto para interior como para exterior.





Estos altavoces los he seleccionado más por lo curioso que por lo novedoso, unos altavoces inspirados en las matryoskas, las populares muñecas rusas, y del que solo se ha construido un único juego. De momento es solo un concepto del diseñador ruso Alex Mamontoff presentados en Milán, aunque se desconoce si algún día los veremos en el mercado.

Y para finalizar, me gustaría presentaros unos altavoces catalogados como eco, cuyo diseño no está reñido con el medio ambiente. La tecnología de JVC combina un diseño de vanguardia y el equilibrio necesario que aporta la naturaleza. Para completar su inclinación ecologista la estructura de los altavoces se ha creado con materiales sostenibles y en colores blanco y negro.




Carambolas con estilo

20/11/11 - Publicado por el 4º cuadrante en 23:31
No hay casa de lujo que se precie sin una buena mesa de billar. A esta conclusión he llegado después de ver programas y más programas de supercasas, casas de famosos, mi casa es la mejor, decorados de casas en el cine de gente pudiente...

Me he puesto a investigar qué había de nuevo en mundo del billar. Mera curiosidad porque si bien os digo que no hay chalecito que se precie sin su mesa, también os digo que todos tienen la misma o casi la misma. Me parecía sospechoso, y me he puesto a mirar los avances del mercado. Y francamente he encontrado cosas muy curiosas. Espero que os gusten mis hallazgos.

Ante todo he de deciros que me he centrado en las mesas de diseño que desde mi criterio he considerado estéticamente elegantes, decorativas, funcionales... Así que no esperéis encontrar en este articulo mesas en forma de coche, de ataúd, rococós hasta la extenuación... Esas me las apunto para si algún día me da por escribir alguna entrada de ¿Por qué? ¿Por qué?

Actualmente una de las series referentes en moda es Gossip Girl, tanto en ropa como en decoración, así que empezaré la entrada con una imagen del apartamento de Chuck Bass. Cómo podéis ver tiene una mesa de billar elegante pero de lo más convencional.



Una de mis marcas favoritas es Renè Pierre, aquí he recogido una pequeña muestra, tiene mesas desde 1500€ a 15000€.






En el blog de Decoratudo, podemos acceder a la compra de esta fantástica mesa de billar. Ideal para aquellos que no poseen inmensos salones, habitaciones de recreo... pero sí las ganas de jugar y divertirse. Elegante en sus formas, actual, fácil de combinar y versátil, muy versátil.





Otra de las marcas que pisa fuerte en el diseño de mesas de billar es Nottage Desing. Con una estética  transparente y dejando vista su estructura. Las mesas de esta casa poseen una nueva tecnología patentada por la empresa. En la página podréis encontrar además de mesas accesorios para las mismas, manteniendo la misma estética pura y tecnológica de los billares.







Me he reservado para el final el modelo Design de Billards toulet, por su orgánica y estructural morfología. Por la fantástica adaptación, que ha hecho la empresa, de este elemento al diseño actual sin perder un ápice de funcionalidad. 












¿Sólo azulejos?

11/11/11 - Publicado por el 4º cuadrante en 11:47
Por definición el término azulejo, del árabe الزليج az-zulaiŷ (piedra pulida), se refiere a una pieza de cerámica de poco espesor, generalmente cuadrada, en la cual una de las caras es vidriada, resultado de la cocción de una sustancia a base de esmalte que se torna impermeable y brillante.

Principalmente se usan como revestimiento de superficies tanto verticales como horizontales. Pero desde hace unos años varias empresas han querido darle un nuevo enfoque funcional a dicho elemento. 

Sin olvidarse de su principal función (revestir), algunos diseñadores han llevado la integración de elementos externos al conjunto a su máximo exponente. 

He seleccionado algunos productos de diferentes empresas que he considerado como los más representativos de esta filosofía.

Empezaremos por la empresa DTile, especializada en la integración de elementos cerámicos.






Estos son algunos ejemplos aislados de azulejos funcionales que desarrolla esta empresa. A continuación os mostraré estos y más elementos aplicados a un diseño en un conjunto de diseño integrado.








También podemos encontrar ejemplos de azulejos multifuncionales en la empresa Opa Design. Aunque he de reconocer, que estos les veo más escultóricos, más decorativos y curiosos que funcionales, pero esto es sólo una opinión.





La empresa Ascot Ceramiche  ha creado unos azulejos informativos, una manera divertida de indicar elementos, aunque no se si muy funcional (por su legibilidad).



Y como cierre de esta entrada la empresa Design Glup. La última y no por ello la menos importante. Esta empresa concentra muchos de sus activos en el diseño conceptual, os invito a visitar su página y ver sus atrevidas propuestas.










Los reinados de Luis XV y XVI en el diseño interior del siglo XXI

2/11/11 - Publicado por el 4º cuadrante en 17:42
Desde hace unos años hacia acá, las sillas Luis XV y Luis XVI se han ido introduciendo poco a poco en el diseño de interiores hasta convertirse en uno de los elementos más "in" hoy en día. Las vemos en todo tipo de espacios: restaurantes, casas, salas de espera, habitaciones de hotel, salas de fiesta... Eso sí,  personalizadas de mil y una formas.

Primero explicaré las características de cada una de las sillas, para que cuando os encontréis con alguna de esta clase, no os quepa duda de ante cuál de ellas estáis. 


Silla Luis XV
Este estilo, también conocido como “rococó”, fue popular entre los años 1730 a 1765. Con asientos tapizados y de formas amplias, las piezas Luis XV se caracterizan por elaborados adornos de voluta, decoración ornamental, formas curvilíneas y colores claros, incluyendo el verde mar, azul claro y blanco, embellecidos con apliques de oro. Los ornamentos que se encuentran en ella, rememoran imágenes de la naturaleza, tales como flores talladas y conchas de mar. Poseen también enfatizadas formas curvas, tanto en sus apoyabrazos como en sus patas, las que presentan típicos finales de líneas enrolladas, en su parte inferior.

Silla Luis XVI
Nombrada así en honor del Rey que gobernó con reconocimiento popular entre 1765 y 1790. Las sillas del neoclásico estilo Luis XVI, carecen de ornamentación excesiva y posee a cambio abundancia de líneas derechas, figuras geométricas y motivos clásicos. Con patas largas en forma de velas, a menudo acanaladas, o torneadas, constituyen su característica de distinción. La parte superior de sus patas, frecuentemente están decoradas con bloques cuadrados, adornados con una roseta central. Si bien las sillas del estilo Luis XVI se caracterizan por su estilo austero, poseen el asiento, el respaldo y su dorso tapizados, sujetados con tachas.


A continuación quiero enseñaros una pequeña muestra de cómo ha llegado este estilo a nuestros días.


En primer lugar, la silla Louis Ghost de Philippe Starck. Desde su presentación, enamoró. Prueba de ello es la innumerable lista de espacios en los que podemos encontrarla.


Silla de clara inspiración Luis XV, tanto en su forma como en su estampado. Es de la empresa Manufacture de luxe.


Os muestro esta silla realizada por la empresa decoraPHOTOS, más que por su estética, atrevida y colorista, porque dicha empresa posee un amplio catálogo de mobiliario Luis XVI disponible para tapizar con las imágenes fotográficas que el cliente desee.



Estas escultóricas sillas inspiración Luis XVI fusionadas con el mundo animal pertenecen al diseñador Máximo Riera Menéndez. Aunque no están disponible para todos, ni para todos los bolsillos. Sólo se han realizado 20 ejemplares y cada uno cuesta 40.000€.


Otro ejemplo de silla escultórica inspirada en la época de Luis XVI es la Prickly Pair. Creada por la mejicana Valentina Glez Wohlers.


Para finalizar, os dejo una imagen de la colección de sillas inspiración Luis XV de la empresa Dransfield & Ross.